jueves, 3 de julio de 2008

DISEÑO GRAFICO POR COMPUTADORA

EDITOR DE GRAFICOS VECTORIALES

Una imagen vectorial es una imagen digital formada por objetos geométricos independientes (segmentos, polígonos, arcos, etc.), cada uno de ellos definido por distintos atributos matemáticos de forma, de posición, de color, etc. Por ejemplo un círculo de color rojo quedaría definido por la posición de su centro, su radio, el grosor de línea y su color.
Este formato de imagen es completamente distinto al formato de los graficos rasterizados también llamados imágenes matriciales, que están formados por pixeles. El interés principal de los gráficos vectoriales es poder ampliar el tamaño de una imagen a voluntad sin sufrir el efecto de escalado que sufren los gráficos rasterizados. Asimismo, permiten mover, estirar y retorcer imágenes de manera relativamente sencilla. Su uso también está muy extendido en la generación de imágenes en tres dimensiones tanto dinámicas como estáticas.
Todos los ordenadores actuales traducen los gráficos vectoriales a gráficos rasterizados para poder representarlos en pantalla al estar ésta constituida físicamente por píxeles.

EDITOR DE GRAFICOS NO VECTORIALES ( EDITORES DE MAPAS DE BITS)

La edición digital de imágenes se ocupa de la edición apoyada en computadores de imágenes digitales, comúnmente un gráfico rasterizado, en la mayoría de los casos fotos o documentos escaneados. Estas imágenes son modificadas para optimizarlas, manipularlas, retocarlas, etc con el fin de alcanzar la meta deseada.
Uno de las metas puede ser eliminar las fallas que pueden haberse producido durante el escaneo o al fotografiar, por ejemplo sobreexposición, bajaexposición, falta de contraste, ruido en la imagen, efecto de los ojos rojos, paradoja de las líneas paralelas en perspectiva, etc. Estas fallas se producen por defectos técnicos en los aparatos fotográficos, scanner, condiciones de trabajo precarias, fallas en la operación ó originales defectuosos.

Algunas funciones de la edición digital de imágenes:
Al programa con el cual se realiza la edición digital de imágenes se le llama editor de imágenes, el cual ofrece numerosas funciones en un menu o en una ventana de herramientas. Algunas de estas funciones son:
Obscurecer y Aclarar
Selección
Correcciones automáticas
Colorkey
Almacenar
Rotar
Planos
Informaciones EXIF
Color
Modelo de Color y profundidad del color
Filtro
Efectos
Fotomontaje
Fotomosaico
Retirar
Inundar.
Correction gamma
Graduación
Histograma
Invertir
Canales
Corrección perspectiva
Colorear
Convertir
Timbre
Lazo
Macros.
Pintar
Enmascarar
Monocolor
Panorama
Dibujar
Pipeta
Borrador
Nitidez:
Escalar
Ampliar
Solarización
Reflejar.
Procesamiento por lotes
Texto
Amplitud de tono
Compresión
Gradiente
Varita mágica
Zoom

FORMATOS DE IMAGEN

JPG El formato de imagenes JPG ó JPEG (Joint Photographics Expert Group File Interchange Format) permite utilizar hasta 16.777.216 colores (24 bits). Es el formato más apropiado para comprimir imágenes fotográficas con gran detalle. Las tasas de compresión son muy superiores a las que se obtienen con el formato GIF. Sin embargo, se trata de compresión con pérdida de información, es decir al descomprimirlo la imágen obtenida no es exactamente igual al original inicial. El nivel de compresión se puede seleccionar en una escala desde 1 a 99, siendo la compresión 1 la de mínima perdida de información y 99 la compresión más elevada y con mayor pérdida de información. En el siguiente ejemplo (Carcinoma epi-mioepitelial parotídeo) se muestran los distintos niveles de compresión a partir de un original del mismo tamaño, que en formato BMP ocupa (216.054 bytes)


PNG: El formato de imagenes PNG (Portable Network Graphic) nace debido a los problemas de patente del algoritmo de compresión LZW (Lempel-Ziv-Welch) que emplean las imagenes de tipo GIF, utilizadas desde 1987, para seguir disponiendo de un formato gráfico de difusión gratuita. Aunque el formato JPG cubre bastantes de las necesidades en cuanto a compresión de imágenes, con tasas muy superiores a los GIF, es inadecuado para generar imagenes transparentes, animadas e incluso fotografias que contengan textos, diagramas o iconos. Las imágenes de tipo PNG poseen todas las caracteristicas del formato GIF, con un algoritmo de compresión más eficaz, sin perdida de información y con posibilidad de emplear un numero de colores superior a los 256 que impone el formato GIF. El formato PNG mantiene la capacidad de carga en modo entrelazado, es decir con una primera versión de la imagen de 1/8 de calidad, que se carga en 1/8 del tiempo total, una segunda en 1/4, tercera en 1/2 y por fin la versión final. Con ello puede decidirse detener la carga de la imagen, viendo su aspecto inicial.
PNG es gráfico libre con compresión sin pérdida que ofrece profundidades desde 8 bits con paleta optimizada, 24, 48 bits: 281 trillones de colores y en escala de grises se puede obtener archivos desde 8 y 16 bits igual a 65536 tonos de grises. Tambien se puede salvar un canal mas con alpha channel para video e interlaced. Fue diseñado para reemplazar al GIF en la web.

GIF: El formato de imagenes GIF (Graphic Interchange format) fue creado por la empresa Compuserve. Utiliza un sistema de compresión (LZW) sin perdida de información de las imágenes. Se emplean 8 bits de información por cada pixel, con un máximo de 256 colores por imagen. Existen dos variantes GIF87 y GIF89a. La primera no permite generar imagenes animadas, fondos transparentes ni el llamado formato entrelazado, que carga la imagen en varias fases, inicialmente una silueta desdibujada, para en ir enfocando progresivamente la imagen hasta su aspecto definitivo. Las imagenes GIF entrelazadas son ligeramente mas grandes (ocupan mas bytes) que las no entrelazadas, pero su carga progresiva permite acelerar el proceso de visión de las páginas de Internet al poder detenerlas, si con el primer esbozo de la imagen advertimos que no nos interesa.

SVG: Scalable Vector Graphics (SVG) es un lenguaje para describir gráficos vectoriales bidimensionales, tanto estáticos como animados (estos últimos con ayuda de SMIL), en XML.
SVG se convirtió en una recomendación del W3C en septiembre de 2001, por lo que ya ha sido incluido de forma nativa en el navegador web del W3C Amaya. La versión 1.5 de Mozilla Firefox soporta gráficos hechos con SVG y desde su versión 8, también el navegador Opera ha implementado SVG 1.1 Tiny en su núcleo. Otros navegadores web, como Internet Explorer, necesitan un conector o plug-in, para lo que se puede utilizar el Visualizador SVG de Adobe.
SVG rivaliza con Macromedia Flash en términos de potencial y poder, con la diferencia de que el primero es un estándar abierto.


DISEÑO GRÁFICO EN PC
Para abordar el estudio de Diseño Gráfico en PC, es necesario tener presente los aspectos teóricos, heredado de la tradición cultural, que abarcan distintas disciplinas, con la finalidad de establecer un principio común y un orden de prioridades.
Cabe acotar también que la computación, en tal sentido, no queda al margen de ninguna profesión y en cada una puede ofrecer distintos aportes. Por ejemplo: Un diseñador de modas podrá realizar bocetos manualmente, pero también puede escanear los dibujos como paso previo para la publicación de sus trabajos en revistas especializadas.
A fin de ofrecer un orden esquemático, se puede subdividir en teorías generales y aporte tecnológico.
Abarcan un conjunto de aspectos teóricos, cuyo orden es el siguiente: Diseño Gráfico, Gestalt, Signo, Color, Imagen y Publicidad.
Para definir al Diseño Gráfico se puede recurrir al desdoblamiento de los términos: "La palabra "diseño" se usará para referirse al proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de factores y elementos con miras a la realización de objetos destinados a producir comunicaciones visuales. La palabra "diseño" se usará también en relación con los objetos creados por esa actividad. La palabra "gráfico" califica … a la palabra "diseño", y la relaciona con la producción de objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos… Las dos palabras juntas: "diseño gráfico", desbordan la suma de sus significados individuales y pasan a ser el nombre de una profesión … En función de proponer una definición inicial, se podría decir que el diseño gráfico, visto como actividad, es la acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por los medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos determinados." (Frascara, 1996:19)
Daniel Maldonado, coincidiendo con la opinión de Frascara, considera que la denominación "Diseño Gráfico" ha quedado desactualizada con relación a las múltiples tareas que hoy lo definen, y se debe cambiar su denominación por la de Diseño en comunicación visual, porque "se refiere a un método de diseño; un objetivo, la comunicación y un medio, lo visual. La conjunción de estas tres coordenadas definen las líneas generales, las preocupaciones y el alcance de esta profesión." (Maldonado, 2001:5)
Basados en la comunicación, es posible establecer una adecuación funcional entre el mensaje y su fin, mediante la figura de un triángulo.
"El Diseño busca maximizar el impacto de una comunicación entre un emisor y un receptor, por las vías conjugadas del texto escrito, de la imagen o del signo.
"Su capacidad comunicativa se mide por la influencia que ejerce en el público y por la eficacia de los medios utilizados para difundir esos mensajes."Moles fue el que estableció, originariamente, la relación existente entre los fines y los medios del Diseño, y sobre su carga semántica denotativa (lo que quiere decir) y su carga estética connotativa (cómo nos atrae diciéndolo).
"Sobre esa base, Bruce Brown trazó el llamado "triángulo gráfico" para sintetizar gráficamente el contenido comunicativo del Diseño. Cada uno de los lados del triángulo está conformado respectivamente por la persuasión, la identificación y la información o explicación.
"La persuasión procura convencernos de que no existe más que una elección razonable; la identificación tiene como fin que se distinga el elemento en su contexto; y la información o explicación es más simple de precisar porque refiere a la comunicación objetiva de los hechos." (González Ruiz, 1994:124/5)
A su vez, se puede efectuar el análisis del Diseño Gráfico desde dos concepciones: como arte y como técnica.
Es imperioso destacar estos principios fundadores: Por un lado, el arte juega un papel preponderante, ya que permite establecer un sinnúmero de vinculaciones en la que es posible analizar el origen del Diseño y al diseñador como artista; por el otro, un análisis del Diseño como técnica aplicada, logra establecer un nuevo canon en cuanto a las especificaciones de los recursos tecnológicos, estrategias comunicativas, procesos de realización, etc., es decir, asignar el rol de diseñador como un artesano, ya que la finalidad última de su actividad es la creación de objetos.
En la actualidad, se puede fusionar ambos criterios y establecer una síntesis de cada aspecto para comprobar un fundamento esencial: el diseñador es un artista–artesano y su actividad se encuentra signada dentro de un orden intelectual, en el ámbito específico de la creación de objetos.
En tal sentido, el Diseño Gráfico surge como una integración comunicacional de las distintas especializaciones. Tomando este criterio, el Diseño se subdivide, a su vez, en: diseño industrial, diseño arquitectónico, diseño de modas, diseño de publicidad, diseño de instrumentos, etc. Los roles que se le asignan a cada uno de los profesionales pueden catalogarse en el siguiente orden: diseñador industrial, diseñador de modas, diseñador publicitario, diseñador de instrumentos, etc.
En materia de computación, se tomarán como criterios específicos los siguientes enunciados:
Diseño de programas: Un estudio minucioso de los lenguajes informáticos aplicados a los softwares utilitarios y de base.
Diseño de juegos: Comprende una estructura delineada a partir de la combinación de lenguajes informáticos con sonidos, color, imágenes, etc., para el armado y producción de juegos interactivos.
Diseño de Páginas Web: Un conjunto de normas que se establecen para el armado, compilación y publicación de páginas Web al sistema de Internet.
Diseño Gráfico en PC: Un esquema de contenidos que aúnan las bases del Diseño Gráfico tradicional, aplicando los programas utilitarios básicos y específicos de diseño vectorial.
De la misma manera, para los diseñadores en computación, se podrá analizar un doble carácter: por un lado, todos son operadores, y por el otro, cada tarea designará su rol: diseñador de softwares, diseñador de juegos, diseñador de páginas Web y diseñador gráfico en PC.

ACTIVIDADES HUMANAS CON LAS QUE SE RELACIONA EL DISEÑO GRAFICO

En cada una se pueden agrupar actividades afines, tendientes a organizar aspectos en común, entre los que se destacan: diseño para información, diseño para editorial, diseño para persuasión, diseño para cartelería, diseño para serigrafía, diseño para administración y diseño para imagen corporativa.
***DISEÑO PARA INFORMACIÓN
Está representado por el armado de láminas educativas, gráficos, informes, esquemas, ilustraciones, manuales de instrucciones, agendas, tapas de video, de cassette, de CD, tarjetería, etc.
***DISEÑO PARA EDITORIAL
Conforma una serie de actividades para el armado y compaginación de originales de libros, folletos, revistas y diarios.
***DISEÑO PARA PERSUASIÓN
Está destinado a influir en la conducta del público, abarcativas de tres áreas: la publicidad en sus dos aspectos: comercial y no comercial; la propaganda, tanto política como ideológica; las comunicaciones de interés social: salud, campañas de prevención, etc.
***DISEÑO PARA CARTELERÍA
Se encuentran relacionados con las área de diseño informativo y publicitario, pero se circunscribe al ámbito gráfico para el armado y compaginación de carteles, afiches, volantes, señalética, etc.
***DISEÑO PARA SERIGRAFÍA
Constituye una especialización en un área abarcativa de elementos para la preparación de originales de banderines, stikers, llaveros, ceniceros, etc., que luego se imprimirán con la técnica de planograf.
***DISEÑO PARA ADMINISTRACIÓN
Comprende una serie especial, que permite desarrollar modelos exclusivos en lo que se refiere al ámbito comercial: recibos, facturas, remitos, etc.
***DISEÑO PARA IMAGEN CORPORATIVA
Esta especialidad permite organizar actividades desde el programa de identidad visual: papelería empresarial y formularios, logos, publicidad, promoción directa y en puntos de venta, arquitectura comercial, diseño interior, identificación de edificios, señalética y envases.
Programas utilizados en Diseño gráfico
Adobe Creative Suite
Photoshop
Freehand
Illustrator
Pagemaker, antecesor de Indesign.
Indesign
Dreamweaver
Flash
Otras compañías
QuarkXPress, primer programa creado para maquetación editorial, similar a Adobe Indesign.
Xara Xtreme
Inkscape
XaraLX
GIMP
Sodipodi
Corel Draw
CORELDRAW
CorelDRAW es un programa de dibujo vectorial y completas funciones de grafísmo, implementa herramientas básicas de diagramación, considerado versátil por la forma en que permite manipular gráficos vectoriales y mapas de bits. Una de sus virtudes es la compatibilidad con numerosos formatos de archivos entre sus competidores (Freehand, Illustrator, QuarkXPress, InDesign) e incluso otros tipos de documentos (como Microsoft Word y Acrobat (PDF) entre otros).
CorelDRAW se vende como parte de una suite. Dicha suite incluye un editor de mapas de bits (photo-paint), un vectorizador de mapas de bits (Corel POWERTrace, desde la versión X3 integrado en coreldraw), un administrador de fuentes bajo licencia de la compañía Bitstream (Font Navigator), más algunas aplicaciones que han aparecido y desaparecido con el transcurrir de las distintas versiones (RAVE, VENTURA y DREAM 3D entre otros). La caja incluye una colección de más de mil fuentes profesionales, fotos de alta calidad, pinceles, diseminador de imágenes, OCR, y clip art. Una ventaja de Coreldraw sobre programas similares es su habilidad para manipular imágenes de mapas de bits: una gran colección de herramientas avanzadas de edición permiten ajustar contraste, balance de color, curva tonal, cambiar espacio de color, aplicar mas de 70 efectos especiales, dar bordes personalizados a los mismos, aplicar transparencias, mezclas, fundidos y otras tareas. Estos mapas de bits pueden ser editados con más profundidad usando Photo-Paint (accediendo a herramientas avanzadas de creación y manipulación de mapa de bits): para ello se abre el mapa de bits desde CorelDraw y, una vez editado se regresa al programa guardando la imagen. Desde sus primeras versiones, sus usuarios disfrutan de una interfaz intuitiva y fácil de aprender, muy a pesar de la complejidad de sus funciones, en un manejo fácil y preciso de los objetos, Posee capacidades únicas de imposición y diseño editorial. Tanto en la impresión profesional como doméstica, CorelDRAW brinda excelentes resultados.
Ha habido una confusión abrumadora con respecto a la manera como funciona Adobe Illustrator ® (Ai) y coreldraw éste último incluye funciones básica de diagramacion (Maquetado) es por esta razón que es multipágina en cambio el primero es única y exclusivamente para Ilustración siendo Adobe InDesign ® (ID) quien tiene la función de diagramación (Maquetado) y soporte multipágina. Corel ha desarrollado un programa especifico para maquetado denominado Corel VENTURA 10 (año 2002), con funciones avanzadas de maquetado (diagramación) aún no encontradas en programas similares, el mismo que si bien la compañía lo mantiene para la venta en su sitio web estadounidense, ha dejado de promocionarlo.
Corel Photo-Paint
Corel Photo-Paint es un programa Editor de imagen que viene incluido en en la suite informática de Corel Draw. Como el nombre lo indica es un editor de imágenes profesional. Sus funciones y herramientas incluyen:
Entorno de trabajo multicapa.
Gestión de color avanzada.
Tratamiento de tipografías.
Tratamiento y ecualización de color.
Filtros creativos (acepta filtros de Photoshop).
Manejo de plugins de terceras companias (compatibles con Photoshop).
Herramientas de pinceles texturizados rápida y altamente configurables.
Herramienta de clonación.
Herramientas de retoque de imagen (difumación, cambio de matiz, cambio de color, rango de saturación, etc).
Las características destacables de este programa estan en el equilibrio entre rapidez y versatilidad en comparación a otras opciones. Su interfase es altamente personalizable y su rendimiento y productividad estan entre los más altos del mercado, junto con sus pares Photoshop de adobe y Paint Shop Pro también de la firma Corel.
Puede utilizarse en complemento con Corel Draw u otros programas incluidos en la suite. Abarca tareas desde recortar imágenes hasta potentes tareas de diseño profesional.
Desde la edición 12 de Corel Graphics Suite no tiene versión para Macintosh. Esto fue un gran golpe para muchos diseñadores profesionales puesto que muchos usaban Mac como estación de trabajo.